Dans le cadre des expositions consacrées au design, le Centre Pompidou accueille un designer français à l'activité très diversifiée, Patrick Jouin plus spécifiquement convié pour son travail dans le domaine du design industriel.

Patrick Jouin est considéré comme la figure de proue du design post-Starck, chez qui il a d'ailleurs débuté, et représentatif d'un certain design à la française alliant l'élégance à un raffinement discret.

Pour cette exposition conçue sous le commissariat de Valérie Guillaume, conservatrice au Musée national d’art moderne dans la section architecture/design/prospective industrielle, à l'encensement narcissique a été préféré la présentation, sous le titre "La substance du design", des arcanes du processus créatif qui est essentiellement collectif en amont, avec ses collaborateurs au sein de son Agence Patrick Jouin ID, et en aval avec les artisans et les techniciens chargés de la réalisation.

Patrick Jouin : Design and co

Du matériel urbain aux arts décoratifs, Patrick Jouin, c'est, entre autres, le vélib et la nouvelle sanisette, la casserole universelle Pasta Pot créée pour Alessi et le fauteuil Jules conçu pour le restaurant Jules Verne d'Alain Ducasse en haut de la Tour Eiffel qui figurent parmi les créations présentées.

Comme ce fût le cas pour son prédécesseur Ron Arad, c'est le designer lui-même qui a conçu la scénographie de l'exposition.

Celle-ci se développe en deux espaces autour d'un pivot constitué par un écran panoramique trilobé sur lequel est diffusé un film qui dévoile, de manière didactique et synthétique, les étapes du processus créatif qui est complètement induit par le besoin exprimé et dépendant de la technique qu'il s'agisse de l'art du verrier de Murano ou des technologies de pointe comme la stéréolithographie.

Ce film réalisé par le photographe, plasticien et cinéaste, Alain Fleisher comporte des images d'une très grande beauté, presque émouvantes, quand elles montrent la "naissance" de la lampe "Bloom" extirpée de sa gangue de poudre de polyamide ou la chaise "C2 Solid", conçue comme un tissage de brins d'herbe, qui émerge de la résine liquide.

Ces deux objets, comme le tabouret "One shot" inspiré du tabouret de vacher et composé d'un faisceau de tiges articulées en polyamide qui se déploient comme un parapluie sans vis ni ressort, sont significatifs de la "patte" de Patrick Jouin qui, par sa prédilection pour la courbe et les formes organiques, s'inscrit dans le registre du design qui a prolongé la stylisation végétaliste de l'art nouveau.

Inspiration animalière également avec la chaise Jules, dont le piètement est similaire à des skis et qui, de profil, évoque un joli échassier prêt à l'envol.

La genèse des projets, qui sont parfois de longue haleine, est présentée dans un espace-matériauthèque sous vitrines ou sur étagères et dans un second espace les réalisations sont présentées sur podium.

A ne pas rater les deux inédits présentés à cette exposition : la lampe "Bloom" qui s'inspire de la floraison pour moduler la luminosité et le seau à champagne Mumm pour lequel le fameux ruban rouge, symbole la marque, se prolonge en poignée.