Le Château du connétable Anne de Montmorency sis à Ecouen, devenu le siège du Musée National de la Renaissance, de la salle des gardes à la bibliothèque en passant par les salles d'apparat du 1er étage et les appartements, les collections issues du Musée des Thermes et de l'Hôtel de Cluny.

Parmi ses collections permanentes exposées de manière thématique, chacune méritant qu'on s'y arrête, se trouve une collection presque inattendue et, en tout état de cause, rare, celle des céramiques ottomanes d'Iznik, provenant des ateliers de l'Anatolie, contemporaines à la production de faïence qui se développait en Europe.

Cette collection, composée de plusieurs centaines de pièces, constitue un fonds exceptionnel dans les collections publiques françaises et offre un contrepoint intéressant à la collection de majoliques produites en Italie présentées dans la galerie consacrée aux arts du feu.

La grande production des ateliers d'Iznik était orientée vers les carreaux de revêtement destinées aux mosquées et la production quasi industrielle de d'objets et de pièces de vaisselles était secondaire.

Au 16ème siècle, après le début des échanges commerciaux instauré entre la France et la Turquie avec la signature de l'accord entre le roi François 1er et le sultan Soliman le magnifique, la découverte de cette céramique suscita une véritable engouement auprès des marchands et des particuliers.

Son décor brillant et coloré sur un fond blanc parfait et la grande variété des couleurs utilisées, surtout la présence du rouge, couleur absente de la fabrication européenne faute pour les ateliers locaux d'en avoir percé le secret, séduit l'Europe.

L'essentiel de la collection provient de la collection de Auguste Salzmann, qui fut consul de France à Rhodes au 19ème siècle.

Elle appartient à la période où apparaît le fameux rouge d'Iznik et caractérisé par l'importance des décors floraux sur fond blanc puis de fonds colorés ou décorés d'écailles de poisson.

Présentée de manière classique dans de grandes vitrines, les pièces, majoritairement des assiettes, permettent d'apprécier d'une part, l'étendue de la palette chromatique utilisée.

D''autre part, la richesse des motifs, essentiellement floraux, qui sont ordonnés selon un principe de composition récurrent.

En effet, il s'agit d'une composition géométrique de motifs floraux stylisés travaillés en arabesques, ce qui imprime une ligne dynamique à l'ensemble. L'ensemble des motifs, qui seront considérés comme de purs décors, influenceront les arts décoratifs notamment français du 19ème siècle.