Il y a des albums pour lesquels quelques minutes suffisent à comprendre qu’on tient quelque chose de grand. Et avec ce nouveau Cult Of Luna, autant vous dire qu’il ne faudra pas attendre bien longtemps pour en avoir la confirmation. Il faut dire que le morceau introductif, qui donne également son nom au disque, est absolument incroyable. Nous voilà immédiatement plongés dans un monde sombre, presque inquiétant, et ce n’est certainement pas le titre de l’album qui viendra nous rassurer. Mais c’est surtout la seconde partie du titre qui déborde d’émotion et donne toute l’ampleur à ce titre d’ouverture. Assurément l’un des plus beaux morceaux de l’année, rien que ça.
Et la suite ne va certainement pas nous faire changer d’avis. D’autant que Cult Of Luna s’est offert quelques invités, à commencer par Joe Duplantier de Gojira, qui apparaît subtilement sur "Sadness will Reign". Mais ce qui frappe surtout à l’écoute de ce nouvel album, c’est la direction prise par les Suédois de s’orienter vers des compositions moins monolithiques, plus variées. Les constructions se montrent moins systématiquement progressives, s’éloignant quelque peu des habitudes du post-metal.
Prenez "Breach", par exemple. Douze minutes d’une composition à la poésie intense, dont la mélancolie finit par vous gagner. À côté de cela, "The Rift" se montre autrement plus massif durant ses huit minutes, histoire de rappeler à ceux qui auraient tendance à l’oublier que Cult Of Luna reste capable de nous en mettre plein la figure avec des gros riffs.
Mais ce qui domine véritablement cet album, c’est cette mélancolie omniprésente, parfois écrasante, mais qui n’a absolument rien de désagréable. "One More Day" est un titre à part. Les suédois y accueillent David Eugene Edwards (16 Horsepower), dont la voix habitée un peu gothique se marie à merveille avec l’univers du groupe.
Ce qui est assez remarquable avec ce nouvel album, c’est que Cult of Luna parvient à se renouveler sans véritablement changer de visage. Les morceaux respirent davantage, les ambiances prennent parfois le dessus sur la puissance et l’ensemble gagne finalement en émotion ce qu’il perd peut-être en lourdeur. Il y a toujours ces passages qui vous écrasent littéralement, mais aussi des moments d’une belle fragilité. Et c’est probablement ce contraste qui fait toute la beauté du disque. "Burial" le titre de clôture illustre encore cet alliage entre puissance et émotion dans une richesse sonore inouïe. Une atmosphère oppressante et c’est la guitare derrière qui amène une pointe douceur qui va prendre de l’ampleur par des chœurs féminins avant de finir en cataclysme avec ce growl destructif.
Au final, In the Shadow of Your Shadow est un album profondément mélancolique, moins monolithique que ses prédécesseurs, mais d’une richesse émotionnelle assez phénoménale. Un disque qui prend aux tripes et dont certains morceaux risquent de nous accompagner un bon moment. Dès la fin, on a envie de replonger dedans pour appréhendez tous les reliefs et les subtilités de ce très grand disque.
