Pièce de Bertold Brecht mise en scène par Charlotte Matzneff, avec Fanny Chasseloup, Antoine Guiraud, Geoffrey Palisse, Sophie Raynaud, Victoria Ribeiro, Agathe Sanchez, Tanguy Vrignault, Philipp Weissert.

En Georgie, le gouverneur est assassiné le jour de Pâques lors d'une révolte fomentée par les princes. Dans sa fuite, la femme du gouverneur doit abandonner son fils, Michel.

Celui-ci est recueilli par une servante, Groucha, amoureuse de Simon, un jeune soldat. Elle s'enfuit avec le bébé tandis que Simon est envoyé à la guerre.

Après le merveilleux "Le Chant des lions", Charlotte Matzneff a choisi de mettre en scène la pièce de Bertold Brecht écrite en 1944 en pleine guerre mondiale, qui explore les thèmes des conflits de classe et de justice dans le contexte particulier de la guerre.

A la façon du théâtre de tréteaux, elle en présente une version dynamique et toujours en mouvement où les huit comédiens interprètent avec brio la cinquantaine de personnages de la pièce de l'auteur allemand.

La formidable scénographie d'Antoine Milian propose devant une sublime toile peinte éclairée avec tout son talent par Moïse Hill, des éléments sur roulettes qui s'assemblent et se séparent pour former des espaces variés.

Autour de cette remarquable "machine à jouer", les comédiens évoluent avec grâce et changent de costumes et de personnages avec une rapidité et une précision qui forcent l'admiration. Ils jouent également en direct et chantent tous les airs magnifiques composés par Tonio Matias, aux multiples influences, qui portent cette fresque palpitante.

Autour de Victoria Ribeiro en sobre et émouvante narratrice, d'Agathe Sanchez qui incarne une courageuse Groucha et forme avec Geoffrey Palisse (Simon) un couple déchirant, tous les comédiens (Fanny Chasseloup, Antoine Guiraud, Sophie Raynaud, Tanguy Vrignault et Philipp Weissert) sont absolument épatants et défendent avec joie et énergie cette belle histoire de générosité et de justice qui donne matière à réflexion.

La mise en scène de Charlotte Matzneff réussit à faire évoluer en douceur, sans la moindre baisse de rythme, la tonalité du spectacle pour en augmenter l'intensité jusqu'à la scène clé du procès. Un remarquable travail transmis par un souffle ininterrompu pour un théâtre de troupe sémillant et réjouissant au plus haut point qu'il ne faut surtout pas rater.

Du vrai et beau théâtre populaire comme on l'aime !